Beate Passow



Het internet is een onuitputtelijke bron van kennis, ook als het gaat om Beate Passow. Eeuwen en eeuwen van menselijke kennis over Beate Passow zijn in het net gegoten, en worden nog steeds in het net gegoten, en juist daarom is het zo moeilijk om er toegang toe te krijgen, omdat we plaatsen kunnen vinden waar de navigatie moeilijk of zelfs onuitvoerbaar kan zijn. Ons voorstel is dat u geen schipbreuk lijdt in een zee van gegevens betreffende Beate Passow en dat u alle poorten van wijsheid snel en efficiënt zult kunnen bereiken.

Met dat doel voor ogen hebben wij iets gedaan dat verder gaat dan het voor de hand liggende, namelijk het verzamelen van de meest actuele en best uitgelegde informatie over Beate Passow. We hebben het ook zo ingedeeld dat het gemakkelijk te lezen is, met een minimalistisch en aangenaam ontwerp, wat zorgt voor de beste gebruikerservaring en de kortste laadtijd. We maken het u gemakkelijk, zodat u zich alleen maar zorgen hoeft te maken over het leren van alles over Beate Passow! Dus als je denkt dat we ons doel bereikt hebben en je al weet wat je wilde weten over Beate Passow, dan zouden we je graag terugzien in deze kalme zeeën van sapientianl.com wanneer je honger naar kennis weer is aangewakkerd.

Beate Passow (* 1945 in Stadtoldendorf ) is een Duitse installatie- , foto- en collagekunstenaar . Met haar kunst werkt ze 'tegen de vergetelheid in', maar ziet haar werk niet als een in het reine komen met het verleden, maar als een 'in het reine komen met het heden'. In 2017 ontving ze de Gabriele Münterprijs voor beeldend kunstenaars in Duitsland.

Carrière

Beate Passow werd in 1945 geboren in Stadtoldendorf in Nedersaksen . Van 1969 tot 1975 studeerde ze schilderkunst bij Mac Zimmermann aan de Academie voor Schone Kunsten in München , maar wendde zich al snel tot conceptuele kunst . Ze woont en werkt sinds 1966 in München.

Artistieke posities

Beate Passow werkt met installaties , objecten, fotodocumentatie en afbeeldingen. Ze maakt ook kunst in openbare ruimtes .

Beate Passow werkt tegen de vergetelheid. Volgens haar Art of Memory- concept maakte ze eind jaren tachtig het onderdrukte Duitse verleden tot onderwerp van haar politieke kunst: sindsdien houdt ze zich bezig met het nationaal-socialisme , de vernietiging van volkeren en oorlog, maar ook neonazisme . Het heden moet begrijpelijk worden gemaakt door de verbinding met het verleden zonder opgestoken wijsvinger. De kunstenares ziet haar werk niet als in het reine komen met het verleden, maar als 'in het reine komen met het heden'. Ze is "geen vrouw met politieke slogans". Ze slaagt er eerder in om "politieke of morele probleemgebieden in al hun complexiteit volledig in één beeld te brengen [...]".

Er zit humor in haar werken, maar ook "veel ernst en vooral een hooggevoelige politieke en sociale houding". In sommige werken toont ze ook "de psychologische schade aan het individu in de groeiende sociale kou van onze samenleving". Beate Passow gelooft in het emotionele potentieel van kunstwerken. Ze wil dat haar werken 'er mooi uitzien', zodat je niet meteen merkt dat 'er iets heel anders achter schuilgaat'. Steeds weer gebruikt ze borduurwerk als metafoor voor de combinatie van anders onverenigbare elementen.

Works (selectie)

Referentiepunten 38/88 (1988)

Op de Stiermarkse herfst in Graz presenteerde Beate Passow een installatie die handelde over de rol van de kerk tijdens het Derde Rijk : Boven een portaal van het aartsbisschoppelijk paleis waren twee foto's van Thomas Mann en paus Pius XII. geïnstalleerd in zijn regalia. De stem van Thomas Mann was te horen via een luidspreker. Elk uur op het hele uur weerklonk een van die legendarische toespraken die Thomas Mann van 1940 tot 1945 vanuit Londen tot het Duitse volk had gericht.

Een man woont in het huis (1990)

Deze Adolf Eichmann- installatie bestaat uit een inloopkas waarin het vonnis in het Eichmannproces via een koptelefoon te horen is, en buiten de kassenbouw de aanklacht, beiden uitgesproken door Harry Mulisch . Op de voorkant van het glazen huis staan twee foto's van Eichmann: "Eens de rechterkant is verdubbeld en eenmaal de linkerkant - een praktijk die in de psychiatrie werd gebruikt om de twee kanten van een persoon te laten zien".

Beate Passow citeert in de titel het gedicht Death Fuga van Paul Celan . De foto van Adolf Eichmanns, gemaakt na zijn ontvoering van Argentinië naar Israël in 1960, is een media-icoon van de 20e eeuw. Tijdens het proces in Jeruzalem zat Eichmann in een vitrine en presenteerde zich daar als een slaafse ontvanger van bevelen. Mediapictogrammen werden geciteerd en becommentarieerd in een artistieke context.

Het werk werd in 1990 tentoongesteld in het kunstforum van de Städtische Galerie im Lenbachhaus in München .

17411 (1993)

Deze concentratiekampjas met de rode driehoek als symbool van de politieke gevangenen, een vondst uit een winkel in Parijs, toonde Beate Passow in een vitrine van een modewinkel aan de Weinstrasse in München. De jas was voorzien van een prijskaartje en versieringen zoals andere kledingstukken, onopvallend geïntegreerd in de omgeving, met de uitstraling van een koopwaar te koop. De "emotionele [...] horror" die ontstaat, vloeit voort uit de discrepantie tussen de onopvallendheid in de vorm en de inhoud.

Wounds of Memory (1993-1995)

Voor dit project plaatsten de kunstenaar en Andreas von Weizsäcker in Duitsland en andere Europese landen plaquettes die sporen van de Tweede Wereldoorlog in het heden laten zien, zoals kogelgaten of granaatscherven . Het maakte niet uit of de gevoelens van de Duitsers, de verdedigers of de geallieerden kwamen. De borden waren elk gelabeld in de landstaal. Er is een blessure en daar wordt in twee tot vijf woorden op gewezen, afhankelijk van de taal van het land. Deze blessure wordt niet genoemd, de reden ervoor wordt niet uitgelegd en er wordt geen verhaal verteld. De wonden van de herinnering zijn geen tekenen, maar verzoeken om op zoek te gaan en je eigen conclusies te trekken. '

Miss B. en mevrouw P. (1994)

Ook in dit werk wordt bij de tweede blik de eerste, haastig gemaakte indruk van de toeschouwer blootgelegd: de foto's tonen twee vrouwen, van wie de toeschouwer "snel een clichébeeld kan krijgen": de jongere staat met haar rug naar de kijker voor een aluminium bekleding en laat een ietwat hooghartige indruk achter. De oudste zit in een fauteuil van brokaat in haar appartement, dat een eersteklas sfeer heeft. De twee vrouwen konden zelf bepalen hoe ze op de foto's getoond wilden worden, de kunstenaar zette ze gewoon op de juiste plek.

Dus in dit werk gebruik ik historisch of biografisch materiaal, niet om een boodschap over te brengen die precies kan worden genoemd, maar om de kijker emotioneel onzeker te maken. Ik vraag hoe het vandaag is. De intentie sluipt heel zachtjes binnen. En in het beste geval geeft de onzekerheid aanleiding tot de motivatie van de kijker om dingen in twijfel te trekken in plaats van hun uiterlijk te vertrouwen. Dat is niet te maken hebben met het verleden, maar met het heden. '

Randvoorwaarden (1994)

Kader
Beate Passow , 1994
Cibachrome en Alucobond
111 x 92 cm

Link naar de foto
(let op copyright )

Uitgangspunt voor deze serie is een foto van de zogenaamde Rostock-broekpisser die optrad tijdens de rellen in Rostock-Lichtenhagen . Enerzijds belichaamt de man geweld, maar heeft hij de controle over zijn blaas verloren, waardoor hij zelf duidelijk bang is. De foto was door de media over de hele wereld verspreid. Beate Passow ontwierp zeven versies van deze foto voor een neutraal donkere achtergrond. De kunstwerken verschillen niet op de foto, maar alleen in de lijst - 'soms barokversierend, dan minimalistisch eenvoudig, met een rode passe-partout of gemaakt van fijn hout - deze lijsten zijn zo, want er is iets voor elke smaak en elk milieu . Wolfgang Ullrich interpreteerde dit als een waarschuwing van de kunstenaar, "dat iedereen, hoe onsympathiek hij ook verheerlijkt, overal thuis kan zijn".

Vergulde hoge zitting (1995)

Dit was het eerste politieke werk van Beate Passow in de openbare ruimte: tegenover het Prinz-Carl-Palais stond een vergulde hoge zitplaats van waaruit men - in figuurlijke zin - op de gepassioneerde jager Franz Josef Strauss kon mikken.

Ik wilde je vragen om de volgende vraag te beantwoorden ... die ik mis (1996)

Het grootformaat drieluik is te zien in de voorkamer van het Irseeklooster . Tijdens de nazi-periode van tirannie werden gehandicapten vermoord in de kamers van het voormalige klooster . Passow's werk combineert drie foto's van slachtoffers gemaakt door daders met fragmenten uit de correspondentie tussen Valentin Faltlhauser , de verantwoordelijke instellingsdirecteur, en Georg Hensel , die tbc-tests uitvoerde bij gehandicapte kinderen in Kaufbeuren-Irsee.

Het geheim van verlossing wordt herinnering genoemd (1997)

In 1997 werd de gedenkplaat Het geheim van de verlossing, herinnering genoemd , op een van de gevels van de binnenplaats van het Siemens-administratiegebouw aan de Rohrdamm 85 in Berlijn geplaatst . Het mozaïek gemaakt door Beate Passow samen met Andreas von Weizsäcker toont een Siemens sneltrein (populaire naam voor een buisontvanger gemaakt in 1924 ) ter nagedachtenis aan de Siemens - nazi-dwangarbeiders voor een gebroken achtergrond .

Bronrechten (1999/2008)

In 1999 voerde de Montag Foundation for Art and Society het project Hidden Places: Erpel-Remagen Bridgeheads uit met acht kunstenaars . Overblijfselen van de historisch belangrijke brug bij Erpel - Remagen , die aan het einde van de Tweede Wereldoorlog werd verwoest , werden een plaats van artistieke betrokkenheid bij het Duitse verleden. Voor deze installatie heeft Beate Passow boeken ingevroren in twee koelkasten, waaronder één. de volledige uitgave van Ernst Jünger . Na 1999 bleef Beate Passow tekens verzamelen die naar geweld verwijzen, zoals symbolen voor de omverwerping van Saddam Hoessein en documenten over geweld in Darfour .

In 2008 verving ze de twee koelkasten en legde er nieuwe boeken in. Nu selecteerde ze literatuur die de actuele gebeurtenissen letterlijk weerspiegelde, zoals het boek van Walter Benjamin over Parijs en Kali van Peter Handke . De geopende koelkastdeuren tonen zeefdrukken van plaatsen waar gewapend conflict heerst, zoals de verwoeste Donau-brug in Novi Sad .

Lotuslillies (2000)

De kleurenfoto's tonen oude Chinese vrouwen wier kleine lotusvoeten verborgen zijn in fijn geborduurde stoffen schoenen: in hun kinderjaren waren, volgens het toenmalige schoonheidsideaal, hun voeten vastgebonden zodat ze niet konden groeien en kreupel waren. Beate Passow kiest opnieuw "niet de directe route van de aanklacht of de shockfoto's, maar de indirecte route van subtiele enscenering": de mooie verschijning verhult de onderdrukking van vrouwen.

Teller / noemer (2005)

Halverwege de jaren negentig bezocht de kunstenaar overlevenden van het concentratiekamp Auschwitz. Voor haar "opzettelijk documentaire fotoserie" teller / noemer fotografeerde ze de armen van deze mensen zodanig dat het nummer dat in het concentratiekamp op hen was getatoeëerd kon worden herkend. De serie van 40 foto's maakt de gemene deler zichtbaar: "Nog directer dan in de Davidsster worden de dwang, de onderdrukking en de mechanisatie levendig gemaakt wat hier te zien is, brengt iets van het meest ongelooflijke over", zegt de curator van de tentoonstelling van het project in het Joods Museum Wenen in Wenen.

Mode en bewustzijn (2006)

Mode en bewustwording
Beate Passow , 2006
Kleurenfotografie

Link naar de foto
(let op copyright )

Voor een serie kleurenfoto's ensceneerde de kunstenaar scènes met vrouwen in kleurrijke boerka's op ongebruikelijke posities, bijvoorbeeld in de biertuin voor bierglazen of op een motorfiets. Het gaat over vrouwen, hun kleding, hun bewegingsvrijheid in het openbaar. De serie werd gezien als kritiek op clichés.

Beurskoersen Financial Times 12 september 2001 (2007/2008)

Twee grote panelen, geborduurd in roze zijde, tonen de beurskoersen van 12 september 2001 . World Markets At A Glance geeft de aandelenkoersen van de afzonderlijke landen weer, de afhankelijkheid van wereldgebeurtenissen is vooral duidelijk in de afbeelding van de World Stock Market . De gruwel van terreur is verborgen in een beeld dat op het eerste gezicht esthetisch oogt.

Picnic in Persia (2012)

Picknick in Perzië
Beate Passow , 2012
Fotografie, gedrukt op canvas
80 x 120 cm

Link naar de foto
(let op copyright )

Tijdens haar reizen naar Iran, China en Pakistan documenteerde Passow het alledaagse leven van de mensen en toonde "op een subtiele manier intieme inzichten in hun bestaan".

In de serie Picnic in Persia fotografeerde ze mensen tijdens een pauze tijdens een reis naar Iran in 2012. De beelden stralen ontspanning uit en stellen de toeschouwer in staat bekende dingen te vinden in het onbekende: twee vrouwen roken bij een benzinestation langs de snelweg, een jong stel rust op een veranda tussen kussens, vrachtwagenchauffeurs roken een waterpijp in de schaduw van hun auto. Op deze manier kan de kijker de verandering van perspectief uitvoeren waartoe het werk van Beate Passow herhaaldelijk aanmoedigt.

Grodek (2015)

Grodek
Beate Passow , 2015
borduurwerk

Link naar de foto
(let op copyright )

Georg Trakls laatste gedicht Grodek is geborduurd op een groene kaart met de schaduw van de dichter erop. Trakl's handschrift diende als model voor de vorm van het script. De letters werpen kleine schaduwen. Ze lijken driedimensionaal, alsof ze door het landschap bewegen. De kaart is een NASA- satellietkaart . Hierdoor ontstaat een intellectuele verbinding met het militaire doel van kaarten, met materiaal voor de besturing van raketten of kruisraketten . Het getoonde gebied behoort politiek gezien tot verschillende staten, maar er zijn geen grenzen zichtbaar. Dit herinnert ons eraan hoeveel grenzen onderhevig zijn aan politieke ontwikkeling, hoe relatief ze zijn.

Burka Barbies (2016)

Negen Barbies gekleed in gekleurde boerka's staan op een spiegelblad zodat je hun kruis kunt zien. De kunstenaar besloot de poppen met blote benen in minirokjes te laten zien. Daarbij wilde ze wat ze zag als een symbool voor vrouwen in de moslimwereld, samenbrengen met de vertegenwoordiging van vrouwen in liberale westerse samenlevingen. Beate Passow kocht de kleine boerka's in Afghanistan, waar de stof over flessen wordt gelegd om ze te versieren en om alcoholgebruik te verhullen.

Gezocht (2016/2017)

Gezocht (onderdeel van de achtdelige serie met deze titel)
Beate Passow , 2016/2017
Borduurwerk en foto op stof
90 × 120 cm

Link naar de foto
(let op copyright )

De kunstenaar begon deze achtdelige serie na de terroristische aanslag op de Bataclan in Parijs . Ze wilde sporen van de geschiedenis van terreur en zijn inmenging in het dagelijks leven zichtbaar maken. In deze serie worden inhoud en materiaal op een ongebruikelijke manier gecombineerd. Het onderwerp is gezochte posters over terroristen van de RAF , waarvan sommige Beate Passow zich nog herinnerde, tot en met de NSU- moordenaars. De teksten zijn geborduurd op zijde, de foto's zijn gereproduceerd op zijde. Er wordt aangetoond dat terreur noch in tijd noch in plaats kan worden beperkt: de sjablonen zijn afkomstig uit Palestina, de Bondsrepubliek, Japan, Frankrijk en de VS, de oudste dateren uit 1947, de jongste vanaf nu.

Dit werk riep verschillende meningsuitingen op: de geborduurde teksten en afbeeldingen zouden verwijzen naar de privé-opvang, waarvoor het geweld niet ophoudt. Deze retraite is verbonden met de publieke horrorbeelden: visuele en taalkundige informatie geeft blijk van de denkhorizon van de betreffende tijd. Het werk zou kunnen worden opgevat als een suggestie om "het vertrouwde te heroverwegen, het te reorganiseren, misschien opnieuw te interpreteren". Simone Reber oordeelde dat de lokale handwerktechniek de ongemakkelijke vraag opriep "hoe terreur kan ontstaan vanuit een land". Tom Mustroph zei dat de galerie "mensen onwillekeurig laat nadenken over de mentaliteit van wagons, over door angst gedreven isolationistische praktijken".

Tentoonstellingen (selectie)

Solo tentoonstellingen

Groepstentoonstellingen

Awards (selectie)

  • 1988 RischArt- prijs
  • 1988 Prijs voor Schone Kunsten van de stad München
  • 2002 Kunstprijs van de stad München
  • Gabriele Münterprijs 2017 , "de meest prestigieuze kunstprijs voor vrouwelijke beeldend kunstenaars in Duitsland". Met de toekenning van de Gabriele Münterprijs 2017 aan Beate Passow erkende de jury "de consistente artistieke benadering in het oeuvre van Passow". Haar begrip van de geschiedenis heeft betrekking op "haar eigen biografie en het kritische onderzoek van de sociale en politieke omstandigheden van het heden". Met behulp van verschillende artistieke technieken heeft Beate Passow "twijfelachtige regelsystemen, buitensporige bezuiniging van het individu en toenemend toezicht met haar blik en haar camera tegengegaan".

web links

Individueel bewijs

  1. a b Helmut Friedel: Tegen het vergeten - Leg je vinger op geheugenwonden. In: beate-passow.de. Opgehaald op 27 mei 2017 .
  2. a b c d e f g h i j k l Beate Passow in gesprek met Alexander Braun: 'Niet omgaan met het verleden, maar omgaan met het heden': KUNSTFORUM international. In: kunstforum.de. 18 oktober 1977. Opgehaald op 25 mei 2017 .
  3. a b c Federaal Ministerie voor Familie, Senioren, Vrouwen en Jeugd - Manuela Schwesig overhandigt de GABRIELE MÜNTERPRIJS 2017. In: bmfsfj.de. 15 maart 2017. Opgehaald op 24 mei 2017 .
  4. ^ Academie voor de Kunsten, Berlijn - Prijs Gabriele Münter 2017. In: altertuemliches.at. Opgehaald op 17 mei 2017 .
  5. a b c d e f g Barbara Reitter-Welter: Kunstprijs van de stad München voor Beate Passow:. In: welt.de . 26 oktober 2002, geraadpleegd op 22 mei 2017 .
  6. a b c d e f g Wolfgang Ullrich: Burkas. In: beate-passow.de. Ontvangen op 25 mei 2017 .
  7. ^ Jürgen Moises: Burka Barbies voor Berlijn. In: sueddeutsche.de . 13 maart 2017. Opgehaald op 23 mei 2017 .
  8. ^ Opmerkingen over het begin van de korte 20e eeuw - Aankondigingen - e-flux. In: e-flux.com. 24 mei 2015, geraadpleegd op 27 mei 2017 (Engels, origineel citaat: "gebruikt borduurwerk als metafoor voor de combinatie van anderszins incompatibele elementen" .).
  9. a b c d Gerhard Paul: Visual History. In: docupedia.de. 15 september 2001. Ontvangen op 27 mei 2017 .
  10. Beate Passow. In: nrw-museum.de. 18 april 2012, Ontvangen op 28 mei 2017 .
  11. ^ Federaal Agentschap voor Burgereducatie: Herdenkingsplaatsen. In: bpb.de. Opgehaald op 27 mei 2017 .
  12. a b 100 jaar administratiegebouw - Siemens AG. In: vg100.de. 1 augustus 2014, geraadpleegd op 27 mei 2017 .
  13. a b Hidden Places: Art and Society. In: montag-stiftungen.de. 1 mei 2013, geraadpleegd op 23 mei 2017 .
  14. a b Beate Passow: Art and Society. In: montag-stiftungen.de. 12 september 2001. Opgehaald op 23 mei 2017 .
  15. a b teller / noemer. Beate Passow - Joods Museum Wenen. In: jmw.at. 4 september 2005, geopend op 23 mei 2017 .
  16. a b c d Gabriele Münter-prijs 2017 - Tentoonstelling. In: art-in-berlin.de. Op 18 mei 2017 opgehaald .
  17. a b c d e Katrin Bettina Müller: De kleding van vrouwen. In: taz.de . 24 maart 2017. Opgehaald op 24 mei 2017 .
  18. ^ Wolfgang Ullrich: Tekst door Wolfgang Ullrich. In: beate-passow.de. 12 september 2001. Ontvangen op 28 mei 2017 .
  19. a b c Simone Reber: Münterprijs voor Beate Passow: geborduurde gezochte posters. In: tagesspiegel.de . 16 maart 2017. Opgehaald op 22 mei 2017 .
  20. a b c d Beate Passow: een literaire benadering van de drugsproblematiek in de Eerste Wereldoorlog - MQ Blog. In: mqw.at. 28 juni 2015, geraadpleegd op 24 mei 2017 .
  21. Sonal Gupta: Artist Blends American & Islamic Dress Code For 'Burka Barbie' In: thequint.com, 12 april 2017.
  22. Gabriela Walde: Burqa Barbies en rode schoenen met hoge hakken. In: morgenpost.de. 15 maart 2017. Opgehaald op 24 mei 2017 .
  23. Tom Mustroph: Ulrike and the Burqa Barbies. In: jungewelt.de. 24 mei 2017. Opgehaald op 25 mei 2017 .
  24. Irene Netta, Ursula Keltz: 75 jaar Städtische Galerie im Lenbachhaus en Kunstbau München . Ed.: Helmut Friedel. In eigen beheer uitgegeven door de Städtische Galerie im Lenbachhaus en Kunstbau, München 2004, ISBN 3-88645-157-7 , p. 228 .
  25. Haus am Waldsee: 02.02.2020 - 17.03.2002 Beate Passow. In: germangalleries.com. 11 september 2001. Ontvangen op 27 mei 2017 .
  26. ^ House of Art - Detail. In: hausderkunst.de. 23 november 2011. Opgehaald op 23 mei 2017 .
  27. BEATE PASSOW - MAK Museum Wenen. In: mak.at. 13 oktober 1999, geopend op 25 mei 2017 .
  28. a b c Beate Passow ontvangt de GABRIELE MÜNTERPRIJS 2017 - Bonn. In: art-in.de. 9 september 2007, geraadpleegd op 18 mei 2017 .

Opiniones de nuestros usuarios

Steven Bosman

De informatie op Beate Passow is erg interessant en betrouwbaar, net als de rest van de artikelen die ik tot nu toe heb gelezen, en dat zijn er al veel, want ik wacht al bijna een uur op mijn Tinder date en hij is niet komen opdagen, dus ik denk dat hij me heeft laten zitten. Ik maak van de gelegenheid gebruik om een paar sterren achter te laten voor het bedrijf en te schijten op mijn klote leven

Pieter Kuiper

Eindelijk! Tegenwoordig schijnt het dat als ze je geen artikelen van tienduizend woorden schrijven, ze niet blij zijn. Heren content schrijvers, dit IS een goed artikel over Beate Passow

Dirk Van Lieshout

Ik was verheugd dit artikel over Beate Passow., Ik was verheugd dit artikel over Beate Passow.

Paula Van Der Meulen

Deze post over Beate Passow was precies wat ik wilde vinden.