Poëtisch realisme

In dit artikel zullen we het onderwerp Poëtisch realisme vanuit verschillende perspectieven behandelen, met als doel ons te verdiepen in het belang en de relevantie ervan vandaag de dag. Poëtisch realisme is een onderwerp dat op verschillende gebieden grote belangstelling heeft gewekt en debat en reflectie in de samenleving heeft gegenereerd. Langs deze lijnen zullen we de verschillende dimensies van Poëtisch realisme analyseren, waardoor de lezer een brede en volledige visie op dit onderwerp wordt geboden. Vanaf de historische oorsprong tot de impact ervan op het heden, via de implicaties ervan op sociaal, economisch en cultureel gebied, probeert dit artikel een alomvattend beeld te geven van var1 en zijn invloed in de huidige wereld.

Poëtisch realisme
Poëtisch realisme
Opkomst Jaren dertig
Gerelateerd Arthousefilm
Portaal  Portaalicoon   Film

Het poëtisch realisme is een esthetische stroming binnen de Franse film van de jaren dertig.

De term werd bedacht door de filmhistoricus Georges Sadoul. De esthetiek van deze films is een combinatie van realisme en lyriek. De scenario's waren beïnvloed door het literair naturalisme van bijvoorbeeld Émile Zola.

Een verklaring voor deze lyrische opflakkering binnen de Franse film kunnen we vinden in de historische context. Rond 1934 vluchtten vele kunstenaars uit Duitsland weg om zich in Frankrijk te vestigen. Zo kwamen mensen als Alexandre Trauner en Eugen Schüfftan, beiden met een expressionistische achtergrond, in Frankrijk en beïnvloedden ze de filmesthetiek.

Het poëtisch realisme bestaat uit twee fases. Tijdens de eerste fase (1935-1937) was men nog optimistisch omdat men dacht dat de samensmelting van de linkse partijen, het Front Populaire, rechts zou kunnen tegenhouden. In 1937 won centrumrechts echter de verkiezingen. Op dat moment begon een zeker pessimisme door te wegen in de films van deze esthetische stroming.

Stijlkenmerken

  • Het verhaal is gesitueerd in een stedelijke omgeving, meestal in het working class-milieu alsook in het militair en het prostitutiemilieu.
  • Veel nostalgie
  • Het belang van de gesproken taal, meestal bedacht door scenarioschrijvers Charles Spaak, Jacques Prévert en in mindere mate door Henri Jeanson.
  • De visueel donkere stijl (mist, regen, nacht) met scherpe contrasten. Deze erfenis van het Duits expressionisme beïnvloedt later op zijn beurt de Amerikaanse film noir en het Italiaans neorealisme.
  • Een onmogelijk liefdesverhaal wordt beleefd door verdoemde personages, heel dikwijls verschoppelingen die af te rekenen hebben met lot en fataliteit.

Selectie van films

Zie ook